The Man Who Envied Women

SynopsisYvonne Rainer konstruiert um das Thema einer zerbrochenen Ehe eine ehrliche und bösartig komische Geschichte über einen selbstgefälligen Frauenhelden. Jack Deller räsoniert vom Sessel aus über Frauen, deren fehlende Präsenz im Bild den gesamten Film durchzieht. Auf der Tonspur hören wir ihre wütenden oder lakonischen Fragen und Kommentare, die seinen selbstgewissen Diskurs sowohl unterstreichen als auch unterwandern. Die Sprechakte speisen sich aus Film- und Alltagskultur, poststrukturalistischer, psychoanalytischer und feministischer Theorie. Über das Thema der gescheiterten (heterosexuellen) Beziehung hinaus werden weitere Konfliktfelder erkundet – Wohnungsnot und Gentrifizierung im New York der 1980er-Jahre, Abtreibungsrecht, Machenschaften der USA in Lateinamerika. Mittels einer nicht enden wollenden Collage aus widersprüchlichen Bedeutungsebenen werden immer wieder neue Zusammenhänge hergestellt. „Rainer bemüht sich nicht um irgendeine wohlerzogene Korrektheit oder eine meisterhafte, väterliche Vorstellung von ,transzendenter intellektueller Klarheit‘; vielmehr neigt sie zu einer Art Taumelprozess, einem Ungleichgewicht von Macht, Sprache und Körper.“ (Barbara Kruger, Artforum 1986) Das DCP wurde vom Museum of Modern Art (MoMA) aufwendig in 4k restauriert.

RegieYvonne Rainer    → Biografie anzeigen   ← Biografie schließen

BiografieYvonne Rainer wurde 1934 in San Francisco geboren. Ab 1957 unterrichtete sie modernen Tanz in New York, 1960 begann sie mit der Choreographie eigener Arbeiten. Sie gehörte zu den Gründern des Judson Dance Theaters, das sich zu einem starken Einfluß im Modern Dance entwickelte. 1968 begann sie, Kurzfilme in ihre Live-Aufführungen einzubauen, und etwa 1975 wechselte sie dann ganz zum Film über. Ihren ersten Spielfilm, Lives of Performers, hatte sie bereits 1972 fertiggestellt. Sechs weitere folgten, die alle in den USA und darüberhinaus bekannt wurden. Yvonne Rainer ist nicht nur als Autorin sehr aktiv (ihre Artikel erscheinen in ,Camera Obscura', ,Afterimage', ,Wide Angle' und ,Screen'); seit 1974 ist sie Dozentin für das ,Independent Study Program' am Whitney Museum in New York. Von 1980 bis 1991 war sie Mitglied des ,Board of Directors of the Collective for Living Cinema'. 1988 organisierten sie und Bérénice Reynaud ein zweiwöchiges Event mit dem Titel ,Sexismus, Kolonialismus, falsche Darstellung' im ,Collective for Living Cinema'. Rainers Arbeit verbindet einen postmodernen Ansatz mit Intertextualität, sie kombiniert Teile aus vielen verschiedenen Medien und Kunstformen. Ihre Filme sind dicht und vielschichtig, verbinden Ironie, Leidenschaft, Selbstbefragung und Intellekt.

LandUSA

Jahr1985

SpracheEnglisch

Forumsjahr2023